Екатерина Кухар. Фото: пресс-служба
В эти выходные прошел спектакль "Жизель" с участием примы-балерины Национальной оперы Украины Екатерины Кухар и премьера театров La Scala и Boston Ballet's Эрис Нежа. Интернациональный дуэт украинки и итальянца зрители встретили бурными овациями, а по окончании спектакля аплодировали стоя.
За кулисами, после спектакля нам удалось пообщаться с невесомой и воздушной Екатериной Кухар.
- Катерина, обычно вы танцуете в паре с Александром Стояновым, а Эрис Нежа со своей супругой Петрой Конти (примой балериной театров La Scala и Бостон балет). И вашу пару и их можно назвать парой балетных неразлучников. Насколько сложно вам было сегодня танцевать с Эрисом?
- Эрис опытный партнер, я чувствовала себя в надежных руках. К тому же с другим партнером есть возможность испытать другие эмоции. У нас было почти четыре дня полноценных репетиций. Сегодня мы танцевали с Эрисом, а уже в конце мая Саша будет танцевать с его женой Петрой Конти в балете "Спартак". Безусловно, когда продолжительное время работаешь с одним партнером, с ним не страшно делать самые сложные и опасные технические трюки. С Сашей мы уже дышим в одном ритме, когда я с ним танцую, я не думаю о технической стороне танца. Но работа с новым партнером позволяет научиться чему-то новому, привнести что-то из другой школы. К тому же у зрителя есть уникальная возможность посмотреть на артиста мирового уровня, увидеть представителя другой школы в Украине.
- Что было в этом спектакле для Вас самое сложное?
- Самое сложное – после смерти в сцене сумасшествия было удерживать свое дыхание. Поскольку после активной физической нагрузки, хочется дышать полной грудью, а ты должна лежать бездыханная, мертвая и в этот момент крайне сложно сдерживать и контролировать грудную клетку. Дыхание буквально вырывается, воздуха не хватает, но при этом ты понимаешь, что все взгляды прикованы к тебе, зрители в партере видят малейшие детали.
- Во втором акте вы играете духа, выходите из могилы, вы не суеверная?
- Зритель на сцене видит могилу, из которой я выхожу, но для меня это не совсем могила, хотя это неприятно и всегда волнительно. Поскольку этот спецэффект создается с помощью техники, всегда переживаешь, чтоб все в системе сработало правильно. Ведь малейшая поломка и Жизель не успеет выпорхнуть из подземелья, потребуется около 5 минут для того чтобы вернуться на сцену.
- Не боитесь умирать в спектакле?
- Мне не страшно умирать на сцене, я воспринимаю это как сценический образ. И мне наоборот интересно каждый раз проживать жизнь героя, на сцене я могу себе позволить то, что никогда не смогу сделать в жизни. К слову в разных театрах я каждый раз драматические сцены играю по-разному. В частности, в этот раз Эрис привнес свои коррекции во многие сцены в спектакле. Мы делали некоторую коллаборацию театров Ла Скалла, Национальной оперы Украины и Бостон балет. Например, мы танцевали не совсем стандартную сцену сумасшествия. Когда Жизель сходит сума и пытается вспомнить, как она гадала на ромашках, в нашей версии Альберт стоит в стороне и остается безучастный, осознавая, что он при придворных не может себе позволить проявить чувств к Жизели. В Миланской же опере Альберт очень эмоциональный, он подбегает к Жизели, ему все равно, что скажут о нем его придворные, люди и даже его законная невеста. Он осознает, что он предал невинность и любовь. Мы нередко сталкиваемся с какими-то интересными нюансами, когда выступаем как приглашенные артисты.
- Какие эмоции вы испытываете выходя на сцену? Вы чувствуете настроение зрителя?
- Я всегда чувствую поддержку и эмоциональную отдачу зрителя. Иногда, я даже вижу лица людей, когда выхожу на поклон, на авансцену.
Смотрите видео – истории про удивительные спасения звезд