Аліна Бонд
редактор Видання Artsy склало список доступних для відвідування студій видатних художників. У цих місцях створювали свої знакові роботи Рене Магрітт, Джексон Поллок, Лі Краснер і багато інших.
Жоан Міро – Майорка, Іспанія
Joan Miró’s studio. Photo by Alexandra Moss, via Flickr
Жоан Міро – каталонський художник, скульптор і графік. Напрямок його творчості – абстрактне мистецтво. Роботи Міро також близькі до сюрреалізму, вони часто схожі на нескладні дитячі малюнки і містять фігури, віддалено нагадують реальні предмети.
Миро довго жив і творив в Барселоні, але у віці 60 років вирішив повернутися на Майорку, де провів своє дитинство. Це ознаменувало новий період у творчості художника.
Барбара Хепуорт – Корнуолл, Великобританія
Barbara Hepworth’s studio. Photo by Zoer, via Flickr
Барбара Хепуорт – англійський скульптор-абстракціоніст. Вона сама, без використання моделей і копіювальників, обробляла камінь і дерево в своїх скульптурах. У ранній творчості захоплювалася символізмом, але на рубежі 1920-1930-х років перейшла до чистої абстракції. Барбара розробила принцип "порожнистої форми" і зберігала зв'язок своїх біоморфного, або кристалічних, образів з природними ритмами. Багато творів Хепуорт були встановлені в якості монументів в Лондоні, Кембриджі, Вінчестері і інших містах.
У майстерні в Корнуоллі досі збереглася робоча обстановка художниці і фрагменти її робіт.
Костянтин Бранкузі – Париж, Франція
Reconstruction of Constantin Brancusi’s studio at the Centre Pompidou. Photo by Piero Sierra, via Flickr
Костянтин Бранкузі – французький скульптор румунського походження. Один з головних засновників стилю абстрактної скульптури, найяскравіший представник паризької школи, важлива персона в авангардному мистецтві XX століття.
Перед смертю художник заповів усі свої речі, включаючи студію, паризьким властям. Тепер в його майстерні розташовується музей, в якому зберігаються 137 робіт. Студія Бранкузі знаходиться недалеко від Центру Помпіду.
Джорджія О'Кіфф – АБиК, Нью-Мексико
Herbert Lotz, Georgia O’Keeffe’s Abiquiu House, Sitting Room, 2007. Georgia O’Keeffe Museum. © Georgia O'Keeffe Museum
Джорджія О'Кіфф – американська художниця, яка прославилася завдяки своїм картинам з величезними квітами, часто схожими на жіночі статеві органи. О'Кіфф часто називають "матір'ю американського модернізму". У 2014 році одна з її картин була продана за $ 44,4 мільйона.
У 1949 році художниця переїхала в Нью-Мексико, де жила і творила до кінця своїх днів.
Френсіс Бекон – Дублін, Ірландія
Francis Bacon studio
Френсіс Бекон – англійський художник-експресіоніст, майстер фігуративного живопису. Основною темою його робіт було людське тіло – спотворене, витягнуте і укладену в геометричні фігури. Його картини часто піддавалися критиці. Наприклад, Маргарет Тетчер назвала його "людиною, який малює ці жахливі картини". Але в пізній період життя за ним міцно закріпився статус одного з провідних британських художників XX століття.
За останні 30 років, до смерті, жив і творив у своїй студії в Дубліні.
Ірма Стерн – Кейптаун, ПАР
Irma Stern Museum. Photo via Flickr
Ірма Стерн – південноафриканська художниця, що досягла фантастичного міжнародного визнання. Вона подорожувала по африканським країнам і втілювала на полотні все найдивовижніше, що зустрічалося на її шляху.
У Кейптауні знаходиться її будинок-музей, в якому Ірма прожила і пропрацювала 40 років.
Джейсон Поллок і Лі Краснер – Південний Хемптон, Нью-Йорк
Pollock-Krasner studio. Photo by John Griffin. Courtesy of the Pollock-Krasner House and Study Center
Поллок і Краснер – чоловік і дружина. Обидва художники були майстрами абстрактного експресіонізму. Чи часто розповідала, що частково пожертвувала своєю творчістю заради чоловіка. У 1949 році "містер і місіс Поллок" взяли участь в груповій виставці в галереї Сідней Джанис, яка називалася "Художники: Чоловік і дружина".
Майстерня пари перебувала в їх спільному домі в Південному Хемптоні, Нью-Йорк.
Рене Магрітт – Брюссель, Бельгія
Photo by Mattia Camellini, via Flickr. © All rights reserved by Mattia Camellini
Рене Магрітт – бельгійський художник-сюрреаліст. Він став відомий як автор дотепних і разом з тим поетично загадкових картин. Для картин Магрітта характерний відсторонений і часто незворушний стиль. Важливу роль в його роботах грає їх назва.
Магрітт жив і творив в бельгійському Брюсселі. Зараз його студія відкрита для відвідування.
Девід Айрленд – Сан-Франциско, Каліфорнія
The David Ireland House. Photo by Henrik Kam. Courtesy of The 500 Cap Street Foundation
Девід Айрленд – американський скульптор, концептуаліст і мінімаліст. Художник був найбільш відомий своїми інсталяціями. Свої скульптури Айрленд часто створював з таких банальних матеріалів, як цемент і уламки старих меблів.
Студія-музей художника знаходиться в американському Сан-Франциско.
Нагадаємо, австрійський фотограф Інге Прадера відтворив обрані культові твори свого співвітчизника Густава Клімта. І результати виявилися дивовижними.
Клімт найчастіше асоціюється зі стилем ар-нуво, сміливою і складної естетикою, що виникла на початку 20-го століття. А яскраві рецензії Прадера засновані на "Золотий фазі" Клімта 1899-1910 років. Це видно в соковитих золотих відтінках епізодично еротичних сцен; моделі часто оголені, переплітаються і оточені золотими прикрасами.
Головні теми